O REI DA LES PAUL

ERIC CLAPTON CROSSROADS GUITAR COLLECTION

By Gustavo Sá Fortes - 09:21

O site da revista Rolling Stone publicou uma matéria com a entrevista que o Eric Clapton deu em sua casa em Londres para falar sobre a Eric Clapton Crossroads Guitar Collection. Esta é uma coleção de réplicas de 03 das guitarras mais famosas de Clapton, a Fender "Brownie" stratocaster, os violões Martin EC 28 e EC 45 e para nós fãs de Les Paul a grande pedida a Gibson Les Paul apelidada de "Lucy" que além de Clapton também pertenceu a George Harrison.

Esta coleção é uma parceria de Eric Clapton com a Guitar Center e vão estar chegando às lojas em março em edições limitadas e as vendas destes instrumentos vão servir para levantar fundos para o centro de reabilitação Crossroads Centre, fundado por Eric Clapton.

Nos vídeos abaixo, Eric Clapton (que não costuma dar muitas entrevistas) recebeu a equipe da Guitar Center na sua casa para experimentar cada uma das réplicas e falar sobre música. É possível ver pelos vídeos que rever estas guitarras (algumas como é o caso da Fender ele já não tem mais) fizeram despertar várias lembranças que ele faz questão de contar.

FENDER "BROWNIE" STRATOCASTER

A réplica da fender strato de Clapton que foi vendida em um leilão por 497 mil dólares fez ele se lembrar por que depois de ter tocado diversas outras guitarras ele acabou ficando com a Strato. Quando criança ele viu Buddy Holly tocar uma strato e ficou com aquela imagem na cabeça, depois um pouco mais velho viu Buddy Guy com todas as estripulias que são típicas da sua performance e se apaixonou pelo som, mas o golpe fatal foi quando Clapton assistiu Jimi Hendrix tocar e pensou "O que eu estou fazendo com uma SG ?" rsrsrs. Clapton comenta que na época era muito difícil se encontrar uma strato com escala em maple que era o que ele queria, as novas na época todas tinham escala de rosewood. ele acabou encontrando a guitarra em lojas de penhores e instrumentos usados. Uma outra coisa que ele comenta é que o que ele procura numa Strato é uma escala clara ficando marrom, mostra que a guitarra tem história.

MARTIN EC-28 & EC 45

Clapton fica fascinado com as réplicas dos seus violões Martin e fica tentando descobrir qual gostou mais. Ele fala que o que ele mais procura quando pega um violão é que seja um instrumento básico, com boa construção e bons materiais, sem muitas firulas estéticas, porque desta forma pode-se tratar o instrumento com menos reverência, "O violão vira uma ferramenta" ele diz.

GIBSON LES PAUL CLAPTON-HARRISON "LUCY"

Este vídeo é com certeza o mais emocionante dos 03 para nós fãs de Les Paul e o que guarda mais histórias. Só de ver Eric Clapton empunhando uma Les Paul já é demais. Só que esta guitarra (pelo menos, a original) tem uma história fantástica. Clapton comprou a guitarra para dar de presente para o seu amigo George Harrison e deu. Alguns dias depois, George convidou Clapton para ir ao estúdio com ele assistir uma gravação dos Beatles. Quando já estavam no carro George disse para Clapton "Eu quero que você grave uma coisa pra mim" e Clapton respondeu que não estava levando nenhuma guitarra, foi quando George sacou a Les Paul e deu de volta para Clapton, e foi com essa guitarra que Eric Clapton gravou o solo que ficou super conhecido na música " While My Guitar Gently Weeps" dos Beatles.

Esses vídeos são uma oportunidade incrível de ver Eric Clapton à vontade fazendo o que faz melhor.

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CONSTRUÇÃO

CONSTRUÇÃO DE BRAÇOS

By Beto Laureano - 07:10

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CONSTRUÇÃO

CONSTRUÇÃO DE BRAÇO INTEIRIÇO

By Gustavo Sá Fortes - 05:15

Continuando a nossa série de posts sobre a construção de braços hoje vamos falar sobre o BRAÇO INTEIRIÇO.

O braço inteiriço é entre os tipos de construção de braço a mais trabalhosa e a que no final acaba sendo a mais cara mas que também é a que oferece o maior sustain e consistência na sonoridade das notas uma vez que por se tratar de uma peça única de braço que atravessa o corpo a ressonância é muito mais uniforme do que uma construção em duas peças seja tanto braço colado quanto aparafusado.

Como é que funciona este tipo de construção?

Quando se fala de braço inteiriço algumas pessoas pensam que se trata de um instrumento em que o braço e o corpo são uma peça só, mas isso não é bem assim.

Na foto acima vemos um baixo Cort A4 que tem construção em braço inteiriço, o que podemos perceber pela foto é que o braço é construído em uma peça que se estende até o final do corpo (madeira clara com as longarinas escuras no meio) e as laterais são coladas nesta peça e moldadas no formato de instrumento que se deseja.

No caso do Cort A4 vemos que o braço inteiriço em si é construído em 5 peças alternadas de Maple e Wenge, o uso do wenge visa além dar um belo visual com o contraste das madeiras clara e escura deixa também a construção mais robusta em geral. E a foto já deixa claro o significado do nome em inglês “Neck-thru body” que se dá a este tipo de construção que significa “Braço através do Corpo” uma vez que o braço de fato “atravessa” o corpo do instrumento, ele não é unido através de cola ou parafusos.

Olhando as fotos também podemos perceber um dos fatores que deixam a construção de braço inteiriço cara. No caso de um baixo, e falando especificamente do nosso exemplo que é o Cort A4 você de primeira precisa de 03 ripas de Maple e 02 de Wenge de cerca de 1 metro e meio ( contando que vão haver cortes e vai ser bastante lixado). Este é o primeiro ponto uma vez que são madeiras que tem um custo alto.

Um detalhe interessante é que o braço precisa ser construído deixando-se uma elevação onde vai ser encaixar a escala e vai servir como a “divisão” entre o braço e o corpo do instrumento. E este é outro detalhe de marcenaria que os luthiers precisam prestar bastante atenção ao construir este tipo de braço pois qualquer erro pode comprometer todo o instrumento.

Na foto acima temos um exemplo da construção de braço inteiriço numa guitarra, a Ibanez Prestige RGT 220Z, guitarra que faz parte da linha top de instrumentos da Ibanez. Por coincidência as madeiras utilizadas na construção desta guitarra são as mesmas do Cort A4, Maple e Wenge. Mas a diferença, como podemos perceber é o tamanho do filete de wenge e a distância entre um e outro comparado ao Cort A4.

Fazendo a pesquisa para escrever este post descobri uma coisa muito bacana na internet. A Crimson Custom guitars é uma pequena empresa de construção de instrumentos localizada no Reino Unido e que constrói instrumentos realmente Custom, feitos à mão. O proprietário desta empresa e luthier chefe Ben Crowe lançou uma série de vídeos no youtube mostrando o passo-a-passo da construção de uma guitarra. Entramos em contato com ele e conseguimos uma autorização para utilizar os vídeos dele aqui no blog.

Um detalhe que vale a pena comentar é que a qualidade do vídeo em si é razoável, são vídeos praticamente caseiros mas a qualidade do trabalho de construção em si é impecável.

No primeiro vídeo abaixo Ben Crowe mostra um braço inteiriço em 03 peças já coladas sendo cortado e moldado e a colocação da escala.

No segundo vídeo a maior parte mostra a finalização do corpo mas a partir de 02:51 ele volta a trabalhar com o braço fazendo o raio da escala a mão !

No terceiro vídeo destes mostrados aqui Ben Crowe mostra a colagem final do braço inteiriço às abas laterais do corpo.

Infelizmente todas as explicações dadas no vídeo estão em inglês. Mas mesmo para quem não entende inglês apenas visualizar o processo já é muito esclarecedor.

Quem quiser conhecer mais sobre o trabalho da Crimson Guitars visite o site www.crimsonguitars.com

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CONSTRUÇÃO

CONSTRUÇÃO DE BRAÇO APARAFUSADO

By Gustavo Sá Fortes - 10:47

Neste post vamos falar sobre um assunto que sempre ronda os fóruns e as discussões sobre guitarras. BRAÇO APARAFUSADO!

Quem já acompanha o blog a um tempo já viu com certeza o nosso post sobre braço colado inclusive com as fotos exclusivas que o Prof. Beto tirou na fábrica da Gibson.

E agora vamos falar sobre o braço aparafusado.

Como o próprio nome diz, este tipo de construção utiliza parafusos para unir o braço e o corpo do instrumento. A construção de braço aparafusado surgiu junto com a guitarra de corpo sólido através da mente e das mãos de Clarence “Leo” Fender que ao lançar o modelo telecaster em 1946 (considerada a primeira guitarra de corpo sólido já feita) trouxe esta inovação.

Empresas que já tinham tradição na construção de instrumentos como é o caso da Gibson, além é claro de muitos músicos que não estavam acostumados com aquilo, torceram o nariz para aquela nova forma de se construir um instrumento, mas Leo Fender não estava dando muita atenção às críticas e muito menos à tradição. A intenção era criar um instrumento que tivesse uma manutenção mais prática, por exemplo, se o braço empenasse bastava apenas tirar e trocar por outro, se tivesse um problema de angulação, era só colocar um calço e estaria resolvido.

Mas o fato é que o braço aparafusado conquistou muitos músicos e muitos fabricantes, principalmente por ser muito mais simples de construir.

Nas fotos acima podemos perceber a furação e o encaixe de uma guitarra Slater strato, guitarra Coreana de excelente construção, um detalhe interessante é que os furos não são paralelos como acontece com as fender e existe também uma sobra da madeira da escala para fora do braço. Estes detalhes de construção variam de fabricante para fabricante assim como a posição dos furos e a quantidade de parafusos.

Ilustrando estas diferenças na foto abaixo temos a foto de um baixo Squier Precision special canhoto e fretless do nosso luthier da Barramusic que gentilmente cedeu o braço do baixo para tirarmos estas fotos.

Tirando o fato de que o braço tem muitas marcas de uso por ser usado as fotos mostram bem como a Fender (e a Squier) constroem os seus braços com 4 furos sendo eles perpendiculares e a escala não sobra para fora do braço, este padrão que é usado nos baixos é também utilizado na maioria das guitarras Fender.

Mas e o som ? é melhor ou pior ?

Não é melhor nem pior, é apenas diferente. A construção de braço aparafusado, pela sua característica, faz com que o contato entre as madeiras do braço e do corpo seja menor, com isso, existe muitas perdas de vibração e a guitarra acaba não tendo muito sustain.

As guitarras de braço aparafusado,em geral, tem mais ataque e pouca sustentação na nota o que é uma característica marcante dos modelos tipo strato e telecaster.

As guitarras e suas características diferentes estão aí pra gente escolher mesmo o que mais nos agrada sem fazer esse tipo de julgamento do que é “melhor” ou “pior”. Tem coisas que são fatos e os fatos a gente não nega como por exemplo: O processo de fabricação de um braço colado ou inteiriço é mais complexo do que um braço aparafusado? Sim. Uma guitarra com braço colado vai ter mais sustain que uma de braço aparafusado? Sim. Isto faz com que o braço aparafusado seja pior que os outros tipos? Não! De jeito nenhum!

As guitarras de braço aparafusado na prática tem menos sustain, mas esta característica não depende somente do braço mas de diversos outros fatores que influenciam o menor sustain por parte deste tipo de guitarra como o tipo de ponte, tipo de captador, madeira utilizada na construção e etc. O mais importante é que possamos conhecer os tipos de construção, entender as suas diferenças, as suas qualidades e escolhermos a guitarra que mais se adéqua ao seu estilo.

Repare no detalhe do encaixe da escala

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FEST LEMOS MÚSICA - PREMIAÇÃO

By Gustavo Sá Fortes - 07:15

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Entrevistas

ENTREVISTA PROF. BETO

By Gustavo Sá Fortes - 09:06

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les paul

HISTÓRIA DA LES PAUL | Parte 4

By Beto Laureano - 11:40

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CONSTRUÇÃO

SISTEMA DE ALÍVIO DE PESO NAS LES PAULS

By Gustavo Sá Fortes - 08:59

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MADEIRAS

SOBRE MADEIRAS EM INSTRUMENTOS MUSICAIS

By Gustavo Sá Fortes - 18:24

CLIQUE NO NOME PARA IR DIRETAMENTE AO POST DA MADEIRA

MOGNO MAPLE ALDER ASH ÉBANO CEDRO
JACARANDÁ OU ROSEWOOD BASSWOOD AGATHIS SPRUCE NATO BUBINGA KOA KORINA PURPLEHEART WALNUT WENGE

Muito se fala sobre madeiras usadas para construção de instrumentos musicais, muitas informações erradas, muitas "lendas urbanas" e muito folclore são achados facilmente na "rede". Para diminuir as dúvidas e melhor orientar os compradores, clientes e amigos da BarraMusic resolvi criar essa extensa série de tópicos com fotos e informações úteis para que possamos entender melhor esse universo sensacional que são as madeiras.

Nosso amigo Gustavo Sá Fortes, junto comigo (Beto Laureano) realizou intensa e qualificada pesquisa em nosso acervo de livros e na própria Web, sendo que uma parte muito importante desta pesquisa foram as visitas que fiz pessoalmente nas fábricas da Gibson, Fender e PRS entre os anos de 2010 e 2012 sempre buscando conhecer mais e compartilhar esta informação.

Prof. Beto na fábrica da Gibson 2010

Prof. Beto na fábrica da Fender em 2011

Felipe Arman e Prof. Beto na fábrica da PRS 2012

De alguns anos para cá as madeiras tem se tornado a commodity que mais se valoriza por questões ambientais e segundo relato de Eddie Wilson , historic manager da Gibson USA, os madeireiros descobriram nosso "filão" e sabem valorizar as belas madeiras, e normalmente não existe negociação, o que o madeireiro pedir tem que ser pago, caso contrário, ele vende para outra empresa facilmente.

Tenho que deixar registrado também minha paixão pelas belas madeiras o que é um dos motivos que me deixam apaixonado por guitarras, desfrutem do nosso trabalho e compartilhem com seus amigos.

INTRODUÇÃO

Quando se fala em madeiras usadas para construção de instrumentos normalmente existem muitas dúvidas que se formam nas cabeças dos instrumentistas do tipo, qual é melhor? Por que é melhor? Qual é a diferença de uma para outra? A grande questão é que muitas destas perguntas não têm uma resposta objetiva. Quando se trata de madeiras, tudo depende e tudo é relativo.

A física nos ajuda a entender um pouco esta relatividade dizendo que tudo o que tem massa tem uma freqüência de ressonância, ou seja, todo objeto vibra e reage as ondas sonoras numa determinada freqüência. Com as madeiras não é diferente, elas vibram e reagem ao som em uma determinada freqüência, cada uma do seu jeito. Pensando assim, descobrimos que em termos de som, não existe uma que seja melhor ou pior, são apenas diferentes. Tudo depende do que você quer fazer.

Diversos outros fatores influenciam para que uma madeira seja mais ou menos usada na construção de instrumentos, um destes fatores é se é uma madeira abundante que seja fácil de ser encontrada na região ou precisa ser importada, por exemplo, um luthier no Brasil precisa importar Maple se quiser usá-lo em um instrumento; a região onde a árvore cresce exerce também influencia na qualidade da madeira e até mesmo a forma como os troncos são cortados geram influência também, cortes mais simples e feitos de forma brusca e pouco refinada vão fazer com que a madeira (mesmo que seja nobre) tenha um valor de mercado menor do que se tivesse sido cortada apropriadamente.

Os fatores como se a madeira é fácil ou difícil de trabalhar em termos de marcenaria, se ela é forte ou resistente o bastante para agüentar a pressão das cordas em um braço ou é estável o suficiente para se transformar num corpo de guitarra, baixo ou violão também são considerados.

Diante disto passamos a entender melhor porque algumas madeiras são mais caras e por conseqüência os instrumentos feitos com elas também. Isso se deve porque algumas madeiras são mais raras, por conta disso mais caras de se obter em estado puro, o processo de marcenaria é mais delicado, exige profissionais mais competentes, máquinas melhores, mais tempo de produção e etc., além do que, existem madeiras como mogno e maple que já são usadas há tanto tempo na construção de instrumentos que sua eficiência é comprovada, ou seja, a gente sabe que funciona e por isso são largamente usadas e cada vez mais procuradas, com uma alta demanda por um material o valor também sobe.

Em geral, as madeiras utilizadas para se fazer um instrumento musical se dividem basicamente em dois tipos: Hardwood (madeira dura) e Softwood (Madeira macia). De forma bem genérica, madeiras macias tendem a absorver o som enquanto as madeiras duras fazem um trabalho melhor em refletir o som trazendo mais projeção sonora para o instrumento.

Isto não significa que as madeiras macias não são utilizadas, muito pelo contrário. As madeiras macias são muito mais simples de serem cortadas, trabalhadas e esculpidas o que facilita bastante o trabalho dos luthiers além do que, dependendo do resultado de timbre que se busca alcançar a utilização de uma madeira macia pode cair como uma luva dentro do conceito do instrumento.

Outro fator importante é que por serem mais simples de se trabalhar as madeiras macias em geral, são utilizadas para baratear os instrumentos, pois geram um menor custo de produção.

Em termos de timbre, falando de forma genérica, madeiras mais macias e menos densas produzem mais volume, menos ataque e menos sustain enquanto madeiras mais pesadas e mais densas produzem mais sustain, um ataque mais potente mas com menos volume. Lembrando que quando se fala em madeiras toda generalização é imprecisa, cada madeira tem o seu diferencial.

As madeiras de acordo com suas características gerais de densidade, rigidez e timbre podem ser mais apropriadas para a construção de diferentes partes do instrumento, como o braço, o corpo, a escala e etc. E algumas madeiras as vezes funcionam muito bem para se construir violões e não tão bem para guitarras de corpo sólido ou o contrário.